Critique du film 'Sonic the Hedgehog': l'adaptation des jeux vidéo surprend avec charme et délice

0
33

Comptez-moi comme l'un des chœurs de personnes qui, lorsque le film "Sonic the Hedgehog" a été annoncé, a levé les yeux au ciel et s'est exclamé: "Personne n'a demandé cela!"

Et pourtant, ici, je m'assois complètement à manger mes mots, car ce film avec l'étrange re-do VFX qui a inspiré des mèmes plutôt durs se révèle être un délice complet, offrant un très grand plaisir familial.

Sonic (exprimé par Ben Schwartz) atterrit sur Terre comme un enfant après avoir échappé à sa planète natale, où il a été poursuivi par des créatures maléfiques qui voulaient utiliser ses capacités pour elles-mêmes. Utilisant l'un des anneaux d'or que lui a donné sa pseudo-mère, Long Claw, il atterrit à Green Hills, Montana. Là, il grandit, appréciant les choses simples – lire ses bandes dessinées préférées («The Flash»), jouer au ping-pong avec lui-même, écouter de la musique et observer les citadins, tout en restant complètement caché. Ses personnes préférées à regarder sont le «Donut Lord» alias shérif de la ville Tom (James Marsden) et son épouse, la «Pretzel Lady», vétérinaire locale, Maddie (Tika Sumpter).

Tom passe la plupart de ses journées assis à un piège à vitesse, attendant que tout, n'importe quoi, se produise. Et quand il rentre à la maison, quelque chose se passe: on lui a proposé de rejoindre le service de police de San Francisco, où il a le sentiment qu'il pourrait effectivement sauver une vie ou faire plus que simplement escorter une famille de canards de l'autre côté de la rue. Le même soir, Sonic – qui vient de regarder un match de la Petite Ligue auquel il aspirait à participer – essaie littéralement de dépasser sa solitude et crée une panne de courant si massive que le gouvernement américain devient suspect.

Ils embauchent le Dr Robotnik (Jim Carrey), l'homme le plus intelligent du monde, qui possède une armée de gadgets technologiquement avancés qu'il a lui-même créés. Bientôt, Robotnik découvre les capacités de Sonic, et Tom et Sonic partent en voyage à la fois pour échapper à Robotnik et pour trouver les anneaux de Sonic, afin qu'il puisse être à nouveau en sécurité en quittant la planète dont il est tombé amoureux.

Lorsque cette infâme première bande-annonce de "Sonic the Hedgehog" est tombée, le VFX était définitivement discutable, mais il n'y a aucune trace de cet aspect maladroit antérieur dans le produit final. Les effets, tout en maintenant la fidélité au jeu vidéo populaire, se sont révélés stellaires. Sonic et son monde d'origine étaient exactement comme je les aurais imaginés quand je n'aurais pas pu poser ma manette Sega.

À ses débuts au cinéma, le réalisateur Jeff Fowler reste fidèle à ce que les fans veulent probablement voir dans un film Sonic. Les mondes étaient crédibles, et Fowler semble vraiment en phase avec ce que les familles aimeraient dans un film sur une créature extraterrestre incroyablement rapide et décontractée. À bon escient, il le rend juste amusant.

Le script lui-même est très léger, même avec des courants sous-jacents sur le fait d'être un étranger et la solitude qui l'accompagne. Les co-auteurs Pat Casey et Josh Miller (la série YouTube de Blumhouse «12 Deadly Days») n'ont jamais laissé la lourdeur s'attarder trop longtemps. Les enfants qui pourraient s'aventurer dans une nouvelle école ou une nouvelle ville s'identifieront certainement à cet aspect, et j'ai apprécié que pas une fois dans le film, Sonic ne soit invité à changer qui il est; en fait, c’est en étant lui-même qu’il trouve enfin la communauté dont il rêvait.

L'ensemble du casting sait dans quel film il se trouve, offrant le mélange parfait d'énergie et de charme nécessaire pour vendre cette histoire loufoque sur un petit hérisson extraterrestre bleu. Mais je ne pouvais pas contenir ma joie de regarder Jim Carrey opérer au sommet des années 90. Robotnik est définitivement un méchant, mais vous pouvez repérer des éléments de "Ace Ventura" et "The Mask" fouettés dans ce psychopathe technophile, égoïste. Il y a une séquence de danse dans "Where Evil Grows" qui montre le génie de Carrey.

(Les accessoires au dessin animé du vétérinaire Ben Schwartz pour avoir exprimé une douceur dans un personnage qui aurait facilement pu se perdre dans les bizarreries qui l'entourent, tout en faisant correspondre l'énergie de Carrey et le rythme comique battement pour battement.)

"Sonic the Hedgehog" n'est peut-être pas un classique des films pour enfants, mais c'est une excellente petite escapade pour profiter de toute la famille. Cela, en soi, gagne un anneau d'or.

La

Les 22 longs métrages Pokémon, classés du pire au meilleur (Photos)

  • Avouons-le, Pokémon n'a jamais été un grand anime; sa prémisse désordonnée a toujours mieux servi la mécanique d'un jeu vidéo que l'intrigue d'un dessin animé. Mais quel que soit le format, c'est le sens de l'exploration presque banale dans un vaste monde Pokémon qui rend la franchise mémorable. Alors que les héros de "Dragonball Z" et de "Gundam Wing" étaient chargés de sauver l'humanité, le protagoniste de dessin animé de Pokémon, Ash Ketchum, était souvent à peine compétent, essayant simplement de faire une sorte de marque en explorant le désert.

  • Ash n'a même pas atteint les finales des Championnats de la Ligue Indigo qui ont clôturé l'arc de la première histoire de l'émission. C'était un anticlimax audacieux pour une propriété alors à son apogée, avec des enfants du monde entier toujours en proie à Poké-mania. À travers ses lacunes, les entraîneurs Pokémon IRL travaillant à maîtriser le jeu pouvaient se voir dans Ash – pas le centre de l'univers Pokémon, mais plutôt une infime partie de celui-ci.

  • Avec les films Pokémon, cet esprit terre-à-terre est jeté par la fenêtre. Ces images de Pikachu sont principalement conçues pour montrer quel Pokémon légendaire divin est la prise du jour. Avec des intrigues "épiques" inintelligibles dépourvues de toute signification perceptible, de nombreux films Pokémon sont insupportables pour tous, sauf pour les fans de Pokémon les plus dévoués. Permettez-moi de vous expliquer comment vont 90% de ces films.

    Le narrateur explique ce que sont les Pokémon.Ash a une bataille de Pokémon sur une musique pop inspirante qui couvre toute la gamme des pistes de danse amusantes et des ballades puissantes des années 80 à des tarifs plus proches du rock chrétien. C'est souvent la meilleure partie du film.

  • Ash rencontre un Pokémon légendaire d'un jeu Pokémon récent ou à venir.Un autre Pokémon légendaire apparaît pour combattre le premier. Tout se termine exactement comme il était au début du film afin de ne pas affecter l'anime.

    Dans ce qui ressemblait parfois à une sorte de pièce d'endurance de performance, j'ai regardé tous les 22 de ces films, et je suis ici pour vous donner un aperçu du bon, du mauvais et du pur-laid.

  • 22. "Hoopa et le choc des âges" (2015)

    C'était censé être le "Détruisez tous les monstres" des films Pokémon. Il réunit de nombreux Pokémon légendaires de la génération avancée à X&Y et montre leurs formes méga-évoluées dans une bataille royale. Mais ce choc a été plus provocateur que somnolent. Le génie lunatique Hoopa remporte également le prix du Pokémon légendaire le plus ennuyeux de tous les temps – même pour un Pokémon, Hoopa semble vraiment stupide.

  • 21. "Héros Pokémon: Latios et Latias" (2002)

    Celui-ci commence fort avec une course aquatique amusante entre Ash, Misty et un tas d'autres entraîneurs dans une ville d'aspect vénitien assez bien conçue, Alto Mare. Les choses descendent rapidement dans les tropes habituels "les méchants veulent attraper les légendaires Pokémon", et je ne pouvais tout simplement pas garder les yeux ouverts. Ce fut l'un des derniers films Pokémon sortis dans les cinémas des États-Unis et était une véritable bombe au box-office. Après avoir essayé de le regarder, je peux voir pourquoi.

  • 20. "Giratina et le guerrier céleste" (2008)

    Quand il est sorti, c'était définitivement le film Pokémon qui m'a donné envie d'arrêter de regarder des films Pokémon. Le Sky Warrior ici est Shaymin – un hérisson feuillu qui peut absorber la pollution, c'est l'un de mes légendaires préférés personnels – mais ce film n'a pas rendu justice aux créatures. La plupart du temps, nous obtenons simplement des taches de couleur qui se déplacent à travers les dimensions CG rendues avec négligence. Le Pokémon légendaire Giratina, un grand dinosaure démoniaque, a l'air trop maladroit pour voler ou même se déplacer dans l'animation, et c'est une plainte qui pourrait être déposée contre beaucoup de Pokémon légendaires de l'ère Diamond and Pearl.

  • 19. "Genesect et la légende éveillée" (2013)

    Celui-ci tourne autour d'un groupe de scientifiques utilisant de l'ADN ancien pour ressusciter des Pokémon, et si vous avez regardé l'un de ces films, c'est une intrigue assez familière. Les auteurs semblent au moins conscients de cela, car Mewtwo est lui-même un acteur de long métrage. (Ou devrais-je dire elle-même? Dans "Pokémon: le premier film", Mewtwo est exprimé par Jay Goede, mais dans cette apparence, elle est exprimée par Miriam Pultrow, au son distinctement féminin. Cela a du sens – les Pokémon légendaires sont souvent appelés sans sexe, et Mewtwo communique psychiquement, de sorte qu'il pourrait changer de voix à tout moment.) La plupart de ce film implique cinq des types légendaires de bogues d'acier Genesect déchaînant New Tork City, une utopie de style Epcot qui a été construite au-dessus de leur ancienne maison. C'est un peu triste de voir les Genesect chercher leur maison, qui n'existe pas depuis des millions d'années. A part ça, ce film est assez ennuyeux.

  • 18. "La montée de Darkrai" (2007)

    L'ère Diamant et Perle de Pokémon a été formidable, un retour à la forme après les conceptions de style "Tron" de la génération qui l'a précédé. Mais les films de cette période souffrent d'une animation vraiment plastique. "The Rise of Darkrai" a un message "ne jugez pas un livre par sa couverture" qui lui donne presque un sens, mais je viens de terminer de regarder celui-ci pendant que je tape ceci, et je l'ai déjà oublié la plupart. Il y a aussi un entraîneur effrayant Prince Charmant qui se transforme en Lickilicky. C'est tout ce que j'ai.

  • 17. "Arceus et le joyau de la vie" (2009)

    Il y a beaucoup de Pokémon puissants, mais Arceus a créé la dimension dans laquelle les Pokémon vivent et est l'un des Pokémon les plus puissants de tous les temps dans les jeux. Arceus est en quelque sorte, par définition, Dieu dans l'univers Pokémon, et Dieu est un cheval d'acier géant vengeur avec une voix hautaine. L'homme se concentre ici sur Sheena, une fille aux sourcils époustouflants qui a la capacité de communiquer psychiquement avec Pokémon. Les ancêtres de Sheena ont trahi Arceus (alias Dieu), et elle cherche à se racheter. Celui-ci a une sorte de "Memento" en arrière dans le temps, mais en plus de cela, je ne me souviens de rien d'autre que d'une plus mauvaise animation Diamond et Pearl. Il y a aussi une partie où Sheena fait confiance à ce gars qui a des cheveux clairement peu recommandables.

  • 16. «Kyuurem contre l'épée de la justice» (2012)

    L'épée titulaire de la justice ici est la licorne d'eau Keldeo; il est mieux animé que n'importe quel My Little Pony et rappelle le Baby Unico d'Osamu Tezuka. Ce film commence par une jolie séquence dans un train qui m'a fait penser que ça allait être la version Pokémon de "Snowpiercer". Au lieu de cela, les choses s'enlisent dans une série de combats sans fin avec Cryogonals, les sbires de flocons de neige de Kyuurem. Les Cryogonals ont en quelque sorte ruiné pour moi et ont fini par transformer les deux derniers tiers de ce film en une véritable corvée. Kyuurem lui-même, un dragon de glace menaçant, est en fait légitimement effrayant à certains moments, alors des points pour un film Pokémon qui me mettent un peu à bout.

  • 15. "Le pouvoir de nous" (2018)

    Un tas de dresseurs Pokémon se retrouvent lors d'un festival du vent célébrant Lugia, organisé par un enfant ennuyeux avec des dreadlocks blancs dans un chapeau haut de forme. Contrairement à beaucoup de ces autres films, "The Power of Us" essaie de développer certains personnages pour ses personnages humains mais ne tient pas le cap. Il y avait une scène dramatique digne de LOL où un sudowoodo dit "sudowoodo!" et son entraîneur répond avec colère, "Vous me renvoyez mes mots!" À un moment donné, Ash sauve la fille WASPy du maire Margot de certains voyous, et tout cela semble très "Faites confiance à l'autorité, les enfants!" Essayer d'injecter un vrai récit dans un film Pokémon est une bataille difficile, mais il y a quelques tentatives de rebondissements émotionnels, et l'animation et la conception des personnages sont un cran au dessus de la plupart des sorties les plus récentes. Mais à la fin, je ne pouvais pas me soucier des nouveaux personnages.

  • 14. "Diancie et le cocon de destruction" (2014)

    "Cocoon of Destruction" n'est pas beaucoup mieux que la plupart de ces autres films, mais le personnage principal Diancie est une déesse fée du diamant de roche qui a besoin de l'aide du cerf de fée Pokémon Xerneas, donc il obtient des points pour être extrêmement fey et haute femme par rapport à au reste de ces films plutôt axés sur les garçons. On pourrait penser que le Cocoon of Destruction est la coiffure de queue de cheval haute écrasante portée par le méchant Merilyn Flame, mais c'est en fait la chambre qui détient le méchant légendaire ici, l'oiseau dragon noir Yveltal. L'obsession du diamant de Diancie fait d'elle Elizabeth Taylor de Pokémon, et son association avec les pierres précieuses fait ressortir un tas de voleurs de bijoux que Ash et l'équipage doivent repousser.

  • 13. "Destiny Deoxys" (2004)

    "Destiny Deoxys" s'engage pleinement sur les tendances cyberpunk de la génération avancée, et c'est à son avantage. La plupart de l'action se déroule dans LaRousse City, une ville de haute technologie où tout le monde voyage sur des tapis roulants et de petits robots en forme de bloc, qui peuvent former des bâtiments et des ponts, jouent le rôle de Big Brother. La plupart de l'intrigue tourne autour de combats plus ennuyeux entre deux légendaires (Rayquaza et Deoxys), mais ce qui est réellement intéressant est un personnage aux cheveux platine nommé Tory, un jeune garçon qui a une phobie extrême de PTSD de Pokémon depuis qu'il a presque été piétiné par un troupeau de walrein comme un enfant. À part cela, il n'y a pas beaucoup de signes de vie.

  • 12. "Pokémon Ranger et le Temple de la mer" (2006)

    Ce film, clairement une promo pour la série Pokémon Ranger, se déroule autour de la mer, et le cadre aquatique lui donne une belle orientation que la plupart de ces autres films n'ont pas. Ash et le gang rencontrent le Marina Group, un cirque aquatique itinérant chargé de protéger les œufs de Manaphy, un Pokémon de mer aux allures d'amibe légendaire qui forme un lien étroit avec May. Les performances aquatiques du groupe Marina impliquent de grandes orbes d'eau flottantes dans lesquelles ils et leur Pokémon nagent, et ceux-ci sont amusants à regarder. En outre, le méchant est un pirate qui porte deux ceintures sur sa barbe. Le mélange d'animation 2D et CG, qui apparaît dans de nombreux films Pokémon de cette époque, est à son meilleur ici. En fin de compte, cependant, peu de choses ressortent.

  • 11. "Pokémon: le film 2000" (1999)

    Les critiques ont reçu ce film avec un peu plus de positivité que l'entrée précédente, "Pokémon: le premier film". Cependant, je ne peux tout simplement pas surmonter Tracy Sketchitt, une artiste Pokémon qui a remplacé Brock en tant que compagnon masculin d'Ash et n'a aucune personnalité. De plus, ce film se déroule dans la région des îles Orange, qui n'a jamais été représentée dans les jeux et, en tant que telle, n'a jamais tout à fait trouvé sa place dans le fandom. Fait amusant: la chanson thème de ce film, "The Power of One" (interprété par Donna Summer) a été citée ad nauseam par le conservateur Herman Cain pendant sa campagne présidentielle de 2012.

  • 10. "Jirachi – Wish Maker" (2003)

    À ce stade, j'avais regardé quelques-uns de ces films, et chaque fois que l'un d'eux met en vedette un petit Pokémon légendaire mignon, je m'inquiète immédiatement pour ce petit Pokémon légendaire mignon. Ce film a eu un complot amusant parce que vous ne saviez pas qui était digne de confiance. Jirachi, le Pokémon kawaii en forme d'étoile au centre ici est un peu idiot, et les artistes de cirque que nous rencontrons tôt semblent également suspects, même après avoir sauvé Pikachu de Team Rocket. L'animation est nette et colorée, et il y a des moments terriblement mauvais qui valent la peine d'être regardés: le film se termine avec Ash et le gang trébuchant dans une berceuse sans mot pour Jirachi qui a eu mon petit ami et moi roulant sur le sol.

  • 9. "Lucario et le mystère de Mew" (2005)

    Celui-ci commence dans un moment pré-pokéball médiéval dans l'histoire de l'univers Pokémon, et c'était plutôt cool de voir cette époque du passé. De plus, il y a un vrai développement de personnage de la part d'Ash, car il se souvient de ses premiers jours avec Pikachu. C'est certainement l'un de ces films qui traite de Pokémon déçu par les humains pour être égoïste ou égocentrique, un trope récurrent de la série. Le centre du film, un Pokémon Lucario de type canin en acier / combat, fait de réels sacrifices dans ce film, et il est facile de comprendre pourquoi il est devenu un favori des fans – en particulier au Japon, où ce film a rapporté 4,3 milliards de yens.

  • 8. "Volcanion et la merveille mécanique" (2016)

    Celui-ci commence avec le légendaire Volcanion de type eau / feu perdant à un type de glace, ce qui n'est pas vraiment crédible; un problème récurrent avec les émissions et les films est qu'ils ne semblent pas vraiment honorer les mécanismes assez nuancés du jeu réel. Les choses glissent ensuite dans une surpuissance Steampunk à pleine inclinaison lorsque Ash découvre un royaume d'horlogerie et revêt une tenue directement de "Newsies". L'intrigue tourne principalement autour de Volcanion et d'un Pokémon robotique ressemblant à Marie Antoinette nommé Magearna; il semble assez clair que si Volcanion n'est pas le petit ami de Magearna, il le veut. De plus, les méchants attachent Ash à Volcanion avec une sorte de corde d'énergie qui fait claquer les fesses d'Ash contre Volcanion chaque fois qu'ils sortent d'une certaine plage les uns des autres. Finalement, l'intrigue pivote sur le plateau navel, une réserve pour les Pokémon abandonnés que Volcanion protège des chasseurs de Pokémon, nous donnant une histoire avec un sens réel et des traces de poids, et il y a beaucoup de moments mignons. Volcanion explique comment les Pokémon sont blessés par l'égoïsme et les mensonges des humains. Selon Volcanion, les Pokémon sont incapables de mentir – je suppose qu'il n'a jamais rencontré Meowth. Ash va "pas tous les humains" sur Volcanion et se détache comme un vrai jerk intitulé, ce qui est agréable.

  • 7. "Pokémon: le premier film" (1998)

    OK, alors peut-être que ce film est arrivé si haut dans la liste parce que je l'ai vu dans les cinémas quand j'étais en cinquième année, mais si vous lisez ceci, il est possible que vous l'ayez fait aussi. "Pikachu's Vacation", le court métrage numérique qui a précédé "Mewtwo Strikes Back" dans les théâtres et sur VHS, est un jeu amusant et ensoleillé qui est convenablement filmé par B * Witched, la vitamine C et d'autres actes pop ados doux aux maux de dents de la fin des années 90. . Le long métrage commence par un monologue de Mewtwo qui est toujours coincé dans ma tête 2 ans plus tard. En outre, le remix maison de la chanson thème Pokémon (interprétée par Billy Crawford) qui accompagne la bataille d'ouverture d'Ash frappe toujours. Une fois que nous arrivons sur l'île maléfique de Mewtwo, les choses commencent à devenir vraiment très lentes, mais qui peut oublier tous les Pokémon qui se battent alors que "Brother My Brother" de Blessid Union of Souls joue en arrière-plan? Pour une raison quelconque, la musique incroyablement mauvaise de ce film est vraiment restée avec moi, mais si vous n'avez entendu parler d'aucun de ces artistes d'enregistrement, vous n'êtes probablement pas seul.

  • 6. "Je te choisis!" (2017)

    C'était moins un film et plus une publicité dramatique pour les éditions précédentes de la franchise, peut-être pour mettre à jour une nouvelle génération d'enfants. Mais ce qui fait que «Je te choisis» se démarque, ce sont ces moments abjects et choquants impliquant des Pokémon blessés; les images d'un Vaporeon blessé avec une queue molle et un Charmander sous la pluie se faisant botter par son entraîneur sont toutes deux gravées dans mon esprit. Ash sauve le Charmander blessé, bien sûr, et alors qu'il berce délicatement ce petit lézard à la voix douce dans ses bras. Je ne pouvais pas m'empêcher d'avoir un peu les yeux brumeux. Ho-Oh est la véritable pièce maîtresse ici, et il se réfère à Ash comme son "héros arc-en-ciel", qui est probablement le Pokémon le plus proche qui arrivera à une représentation queer. (En outre, la lutte contre le putois d'incinéroar est étrangement attrayante?) C'est l'un des rares films Pokémon les plus récents qui a en fait un score de Rotten Tomatoes, ce qui devrait vous dire qu'il était destiné à être un cran au-dessus du reste, et il l'est. Cependant, "je vous choisis!" prend la décision regrettable d'échanger les amis originaux et utiles de Ash, Brock et Misty, contre de nouveaux amis oubliables. Quel est l'intérêt de cette histoire révisionniste?

  • 5. "Détective Pikachu" (2019)

    Malgré la hauteur de "Détective Pikachu" sur la liste, je lui ai quand même donné un Rotten sur le Tomatomètre quand je l'ai examiné, ce qui pourrait vous donner une idée du calibre de ces films. Mais il y a de grands moments ici, et les Pokémon sont tous bien traduits en action réelle. Certains des rebondissements vers la fin me rappellent "Get Out", et compte tenu de ma propre caucacité, je ne vais pas essayer de déballer cela dans cette liste. Ryan Reynolds est légitimement attachant et drôle, et les combats dans le club Pokémon underground m'ont donné quelque chose de ce que je voulais.

  • 4. "Pokémon 3: le film" (2000)

    Beaucoup de films Pokémon antérieurs bénéficient de trois choses: Misty, Brock et un style d'animation qui semble plus organique et moins numérique. L'histoire de "Pokémon 3" tourne autour de Molly, une petite fille dont le père archéologue a été transporté dans une dimension alternative délicate par Unown. Molly invoque accidentellement le dieu lion Entei, qu'elle pense être son père, et pour une raison quelconque, Entei va de pair avec le fantasme. Le père de Molly est en mesure de s'offrir un manoir avec le salaire d'un archéologue, et une fois que les choses commencent à devenir bizarres, toute la résidence est recouverte de formations rocheuses qui la font ressembler à une magnifique anémone de mer de diamant géant. Les pouvoirs de déformation de la réalité qui sont accordés à Molly en quelque sorte pour des batailles amusantes, et bien que "Pokémon 3" ne soit pas aussi terre à terre que le spectacle en soi, le scénario centré sur la famille de Molly et sa tristesse palpable fait de celui-ci un un peu plus intime, et ça va un long chemin.

  • 3. "Pokémon Blanc: Victini et Zekrom" / "Pokémon Noir: Victini et Reshiram" (2011)

    Il s'agit en fait de deux films distincts qui sont presque identiques, à l'exception de quelques scènes, un stratagème de marketing ressemblant aux propres modèles de sortie des jeux Pokémon. Il n'y a aucun intérêt à regarder les deux films, mais ils donnent l'un des intrigues les plus solides de tous les films de la série. Le film se concentre sur les habitants de la vallée, une tribu dispersée après une guerre entre deux frères qui contrôlaient le légendaire Pokémon Reshiram et Zekrom. Les films "Victini" traitent en fait de problèmes assez lourds concernant le déplacement et la destruction de l'environnement causés par la guerre, et ils font un bon travail pour distinguer le peuple d'une nation des mauvais choix faits par les dirigeants d'une nation et d'autres partis. L'oppressé devient l'oppresseur lorsqu'un entraîneur du nom de Damon tente de réunir les habitants de la vallée en capturant le dieu Pokémon à feu mignonne Victini, le vidant de son pouvoir contre sa volonté. Qui aurait cru que Pokémon pouvait l'emmener là-bas? Je suppose que si vous mettez suffisamment de 100 Mankeys dans une pièce avec 100 machines à écrire, vous finirez par vous retrouver avec Shakespeare.

  • 2. "Pokémon 4Ever: Celebi- Voix de la forêt" (2001)

    C'est le plus proche de l'un des films pour moi de ressembler à l'esprit des jeux, car il se déroule principalement dans une forêt. "Pokémon 4Ever" met en vedette Celebi, une nymphe forestière voyageant dans le temps Pokémon, et implique également le légendaire chat de glace Suicune; La présence mystérieuse de Suicune dans les bois rappelle l'esprit de la forêt dans "Princess Mononoke", qui n'est jamais un mauvais film à ressembler. Ash et le gang doivent aider un garçon déplacé dans le temps, Sam, à sauver Celebi du "Iron Masked Marauder", un membre de l'équipe Rocket qui (surprise, surprise) veut asservir le mignon petit Celebi légendaire et exploiter son pouvoir. Le message "nature bonne, braconniers mauvais" est simple mais vrai, et la révélation à la fin fait plus pour développer l'un des personnages principaux de Pokémon que n'importe lequel de ces autres films combinés.

  • 1. "Zoroark – Maître des illusions" (2010)

    C'était certainement la montre la plus stimulante du groupe, avec Zoroark, un Pokémon ayant le pouvoir de créer des illusions et de se transformer en d'autres Pokémon. Grings Kodai, un homme d'affaires ombragé avec le pouvoir de voir dans l'avenir, veut exploiter le pouvoir de Celebi pour augmenter ses compétences de divination, et il a capturé Zoroark pour l'aider à atteindre ses objectifs. Alors que Zoroark a la capacité de créer des illusions, Grings Kodai est suffisamment riche pour contrôler les médias et détourner la responsabilité de son action sur Zoroark et les autres. Finalement, Ash et l'équipage se présentent, accompagnés de certains journalistes infiltrés travaillant à découvrir les transactions de Kodai. Ce film avait des arcs de personnages pour presque tout le monde, des rebondissements surprenants, et Grings Kodai était un méchant plus fort, plus intéressant et plus hainable que le similaire Howard Clifford, joué de façon boisée par Bill Nighy dans "Detective Pikachu". (Il y a encore quelques problèmes de traduction ici. À un moment donné, Kodai prononce en fait la phrase "La victoire est à moi!")

Diapositive précédente
Diapositive suivante

Comment le "détective Pikachu" se classe-t-il parmi les 21 – c'est vrai, 21 – dessins animés dans l'univers à l'écran du jeu?

Avouons-le, Pokémon n'a jamais été un grand anime; sa prémisse désordonnée a toujours mieux servi la mécanique d'un jeu vidéo que l'intrigue d'un dessin animé. Mais quel que soit le format, c'est le sens de l'exploration presque banale dans un vaste monde Pokémon qui rend la franchise mémorable. Alors que les héros de "Dragonball Z" et de "Gundam Wing" étaient chargés de sauver l'humanité, le protagoniste de dessin animé de Pokémon, Ash Ketchum, était souvent à peine compétent, essayant simplement de faire une sorte de marque en explorant le désert.